Moritz Götze "Die plötzliche Erkenntnis des Schönen" & Max Zorn Tape Art

Moritz Götze: „Die plötzliche Erkenntnis des Schönen“
Max Zorn, Tape Art

November 2024 bis Februar 2025
Ausstellung und Vortrag (Getränke & Snacks gegen Spende), Werke können erworben werden

Moritz Götze ist ein vielseitiger und bedeutender zeitgenössischer deutscher Künstler. Götze wurde 1964 in Halle geboren. Nach einer Möbeltischlerlehre war er u.a. als Einpacker in einer Kohlenanzünderfabrik und als Dachdecker tätig. 1985 erstellte er erste Serigraphien und baute eine erste, eigenen Werkstatt auf. Nach dem Fall der Mauer erhielt Götze immer mehr große Einzelausstellungen und wurde für seine farbenfrohen Gemälde, Grafiken und Emaillearbeiten, die oft Einflüsse aus Pop Art und Comic-Kunst zeigen, bekannt. Götze verbindet in seinen Werken historische und alltägliche Themen und schafft so eine faszinierende Mischung aus Nostalgie und Moderne. Seine Kunstwerke sind oft humorvoll und ironisch, reflektieren jedoch auch tiefere gesellschaftliche Fragen. Er setzt sich in seiner Kunst mit Konsumkultur, Geschichte und der deutschen Identität auseinander. Durch seine einzigartige Kombination von Elementen schafft er eine visuelle Sprache, die sowohl zugänglich als auch komplex ist. Seine Werke wurden in zahlreichen nationalen und internationalen Ausstellungen präsentiert und sind in bedeutenden Kunst-Sammlungen vertreten. Moritz Götze hat sich einen beeindruckenden Ruf als Künstler erarbeitet, der die Grenzen zwischen hoher und populärer Kunst geschickt verwischt und den Betrachtern neue Perspektiven auf die Welt eröffnet. Er hatte mehrere bedeutende Professuren und Lehraufträge im Laufe seiner Karriere u.a. 1991-1994 eine Professur für Serigrafie (Siebdruck) an der Hochschule Burg Giebichenstein in Halle und 1994 eine Gastprofessur für Serigrafie an der École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. Im Jahr 2018 stellte er im Deutschen Bundestag zum 225. Geburtstag der Quadriga von Johann Gottfried Schadow auf dem Brandenburger Tor aus. Die Eröffnungsrede wurde vom damaligen Bundestagspräsidenten Dr. Wolfgang Schäuble gehalten.

Die Schönheit spielt eine zentrale Rolle im Werk von Moritz Götze. Unweigerlich muss man Platons Philosophie in diesem Zusammenhang ausführlich bemühen. Platon betrachtet die Schönheit nicht nur als ästhetische Kategorie, sondern als eine Idee, die eng mit dem Guten und dem Wahren verbunden ist.

In seinem Dialog "Symposion" führt Platon die Idee der "schönen Seele" ein. Für Platon ist die wahre Schönheit nicht in physischen Objekten zu finden, sondern in der Welt der Ideen. Die sichtbare Schönheit ist nur ein Abbild der ewigen und unveränderlichen Schönheit der Ideenwelt. Dies bedeutet, dass alle schönen Dinge, die wir in der Welt wahrnehmen, nur Schatten und Abbilder der wahren, idealen Schönheit sind. Die Liebe zur Schönheit, die Platon in seinen Schriften beschreibt, führt den Menschen auf eine Reise der Erkenntnis und Selbsterkenntnis. Wann und wo erkennen wir die wahre Schönheit?

MAX ZORN - TAPE, ART & MAGIC
Max Zorn (Miami/Amsterdam)

Parallel zur Ausstellung von Moritz Götze sind Werke des Tape Art Künstlers Max Zorn (Miami/Amsterdam) zu sehen. Die Kunst aus Paketklebeband in Leuchtkästen ist sehr gefragt. Max Zorn ist ebenso wie Moritz Götze international bekannt und sehr erfolgreich.

Max Zorn ist ein niederländisch-deutscher Künstler, der für seine einzigartige Tape Art bekannt ist. Er verwendet gewöhnliches braunes Verpackungsklebeband als Medium und einem Skalpell. Zorn schichtet das Klebeband auf Acrylglas, um beeindruckende, detaillierte Porträts und Szenen zu schaffen, die erst bei Beleuchtung von hinten ihre volle Wirkung entfalten. Seine frühen Werke sind oft in städtischen Umgebungen zu finden, insbesondere an Straßenlaternen auf der ganzen Welt, wo das Licht seine Kunstwerke zum Leben erweckt. Auch die Düsseldorfer Laternen hat er schon mit seiner Kunst versehen zur Freude der Gaslaternen Fans.
Die freihändige Handwerkskunst und Lebendigkeit seiner sepiafarbenen Kreationen, die geraden Linien und scharfen Motive verleihen Max Zorns Szenerien eine besondere Tiefe. Max Zorns ikonischer Stil reicht von seinen schimmernden Wolkenkratzern und Americana bis hin zu grandiosem europäischem Charme, der zwischen Linien von Dekadenz und Desillusion angesiedelt ist. Seine Charaktere werden wie in einem Roman von James Ellroy dargestellt, enthüllen die Bedrohung im Schatten und eine unbestimmte Zerbrechlichkeit hinter den nostalgischen Glanzzeiten. Mit seiner unverwechselbaren Art, filmische Szenerien zu komponieren, zieht Max Zorn Sie in seine Motive hinein und ermutigt sein Publikum, seine Geschichte fortzusetzen. Dabei schafft er es die Zeit für die Betrachter seiner Kunst anzuhalten. Max Zorn hat sich seit 2011 einen Namen in der Street-Art-Szene gemacht und beeindruckt mit seiner Fähigkeit, aus einem alltäglichen Material sensible Kunstwerke zu schaffen.

“Show me a hero and I write you a tragedy”, dieser Satz von Fitzgerald hat mich immer inspiriert, so Zorn. Seine Werke haben immer ihre ganz besonderen Helden und Momente.

Zahlreiche Fernsehberichte z.B. auf Euromaxx oder CBS Sunday Morning haben zu seiner Bekanntheit beigetragen. Seine Werke befinden sich in internationalen Sammlungen. Regelmäßig nimmt Max an Kunstmessen teil und ist in namhaften Museen für Urban Art bzw. Street Art vertreten - wie zum Beispiel dem MUCA, München.

In Düsseldorf stellt Max Zorn bei „Grafik Bild Kunst“ am Schwanenmarkt 6 aus und wird auch live arbeiten und seine faszinierende TapeArt schaffen.

Schwanenmarkt 6
40213 Düssedorf

Kontakt: info@grafikbildkunst.de

Titelmotiv: Moritz Götze, „Die Erfindung der Malerei“, Öl auf Leinwand, 2008